Uppáhalds ungi ljósmyndarinn Jamie Hawkesworth fær New York sýningu

„A Short, Pleasureur Journey: 51 Photographs by Jamie Hawkesworth“ opnar kl. Gallerí Red Hook Labs í Brooklyn föstudaginn 15. apríl. Ég vil ekki hljóma eins og ég sé að leggja of mikla áherslu á þetta, en ef þú getur farið, þá ættirðu að gera það, þú verður. Myndirnar hafa verið dregnar upp úr því sem einhver lýsti mér sem „persónulegu“ verki sínu. Nema auðvitað með hinn 28 ára gamla Hawkesworth, það er allt persónulegt, hvort hann er að skjóta fyrirVogue(sjá Imaan Hammam, hér að ofan, í tískusögu sem innblásin er af götufatnaði frá janúarhefti 2016); áframhaldandi samstarf hans við hönnuðinn Jonathan Anderson; eða, reyndar, röð mynda af krökkum sem hanga á rútustöðinni í norður-enska bænum Preston sem sennilega skekkist næst því sem við myndum venjulega hugsa um sem „persónulegt“. Allt sem Hawkesworth gerir er gegnsýrt sérstakt og frumlegt auga, og hann færir ótrúlega nánd, heiðarleika, húmor og samúð til ímyndargerðar hans sem finnst rétt og satt fyrir heiminum í dag. Í síma frá Bretlandi, þar sem hann hefur aðsetur, ræddi Hawkesworth sýninguna, hvernig hann steypti fyrstu verkum sínum, flökkuþrá hans og leiðina sem leiddi hann að ljósmyndun.


augabrúnir fyrir augnform

Hver er sagan á bak við sýninguna?
Ég hafði hitt Jimmy Moffat [eiganda Red Hook Labs] fyrir nokkru og hann kynnti mig fyrir Red Hook Labs. Fræðsluhliðin í galleríinu, að geta lært um ljósmyndun og tísku, höfðaði til mín; okkur fannst frábært að gera eitthvað, að ég kæmi með og ræddi við krakka um ljósmyndun. Ég var að ferðast, svo ég gat það ekki, en svo þróaðist hugmyndin í sýningu.

Er þetta fyrsta sýningin þín?
Ég hef aldrei sýnt neitt áður. Það er gamalt verk, nýtt verk. . . Ég gerði klippinguna með Jimmy, horfði á myndir sem vöktu auga okkar sem eðlilegar og valdi ósjálfrátt það sem var gott. Hugmyndin að sýningunni kom frá því að hann spurði um hvað verk mitt snerist og hvað væri mikilvægt, og ég sagði: 'Það mikilvægasta er að það finnist persónulegt og ekta, að líða eins og mér.' Þetta er stutt ferðalag, bókstaflega, þar sem ég hef gert þetta í fimm ár. . .

Hvernig byrjaðir þú sem ljósmyndari?
Í menntaskóla var ég alltaf akademískur og ég hélt að það væru tvær námsgreinar sem væru eiginlega gagnslausar — ​​franska og myndlist. Ég fór að læra réttarfræði og sakamálarannsóknir við háskólann í Central Lancashire í Preston og byrjaði að nota myndavél til að skrá sönnunargögn sem hluti af námskeiðinu mínu. Ég féll í lögfræðinni á námskeiðinu og þá sagði góður vinur minn sem var að læra ljósmyndun í Norwich: 'Af hverju gerirðu það ekki líka?' Ég skipti um kúrs og eftir nokkra mánuði varð ég ástfanginn af henni. Það var í fyrsta skipti sem ég notaði hendurnar og höfuðið. Ég byrjaði að nota bókasafnið um leið og ég skipti um kúrs, lagði leið mína í gegnum A til Ö ljósmyndunar: August Sanders, Paul Strand, Walker Evans og breska heimildarmynd frá mönnum eins og Nigel Shafran. . .

Segðu mér frá fyrstu vinnu þinni.
Ég flutti til London og var byrjuð að aðstoða, og ég vissi að það var mikilvægt að vera að gera mitt eigið, en ég vildi ekki prófa tískumyndir. Þegar ég var í háskóla hafði kennari minn sagt að myndirnar mínar fyndist mjög viðeigandi. Það festist við mig. Svo ég myndi taka lest og fara eitthvað til Englands; Mig langaði að ferðast og skrásetja unglinga. Það var alltaf erfitt að nálgast einhvern og segja: 'Má ég taka andlitsmyndina þína?' Margir myndu bara segja nei. Ég myndi segja í staðinn að ég elskaði þjálfarana þeirra eða úlpuna þeirra eða að hatturinn þeirra væri mjög flottur. Ég lærði mjög fljótt að það hvernig þú tjáir þig hefur raunverulega áhrif á samskiptin. Þetta er samt svo óþægilegt samtal, svo ég myndi taka andlitsmynd þeirra og segja takk og halda áfram. Ég sagði alltaf við sjálfan mig, ég vil ekki gera félagslegar athugasemdir og mynda, segjum 15 ára krakka í Nike, til að sýna stað íþróttafatnaðar í Bretlandi. Þetta snerist í raun um að skjóta hvað sem er og hvern sem er. Ég get ekki alveg útskýrt það - sem mér finnst mikilvægt!


Hvernig sérðu samband þitt við tísku?
Skemmtilegt nokk, þegar ég var í háskóla, hafði ég ekki orku til að komast í tísku. Ég var að aðstoða heimildarljósmyndara, sem þurfa ekki aðstoðarmenn, svo ég byrjaði að vinna fyrir tískuljósmyndara. Benjamin [Bruno, stílisti] hafði samband og við byrjuðum að vinna saman. The Red Hook Labs sýning tekur saman að allt er jafn mikilvægt fyrir mig; tíska líður eins og landslag líði eins og andlitsmynd. . . Tíska er eins og lítið púsluspil, þar sem maður er stundum að berjast gegn hlutum þegar maður er að vinna í henni, en það er gott að hafa eitthvað til að ýta á móti. Það sem mig langar alltaf að gera er bara að ná lestinni sjálfur og taka mynd af einhverjum!

Hvað með vinnu þína með Jonathan Anderson?
Ég og Jonathan eigum í fyndnu sambandi - við getum barist á móti hvort öðru, á góðan og jákvæðan hátt. Við unnum saman nýlega og ég áttaði mig á því hversu mikið hann og ég erum eins. Við vorum að skjóta einhvern og ég ætlaði að segja: „Geturðu bara hreyft litlu tána þína,“ og hann sagði það áður en ég gerði það. Hann skipar fólki til að búa til það sem hann vill og ég býst við að ég geri það sama.



  • Jamie Hawkesworth
  • Jamie Hawkesworth
  • Jamie Hawkesworth