Að tala við Rebeccu Gates of the Spinanes, þar sem Manos—týnd 90s Indie Rock Classic—Fær Deluxe Endurútgáfu

Ef þú varst ungur í byrjun tíunda áratugarins og hafðir gaman af háværri tónlist, þá voru handfylli plötuútgefendaallt: Kill Rock Stars, Up, K, Dischord, Merge, Matador—og enginn frekar en Sub Pop. UndirpoppvarSeattle—Nirvana, Soundgarden, Mudhoney—þetta jarðskjálftapönkbeygða hljóð sem allir á plánetunni, í að minnsta kosti eitt óvandræðalegt augnablik, kölluðu grunge.


En Sub Pop samdi líka við hljómsveitir annars staðar frá, sem voru ekki grunge-hljómsveitir eins og Afghan Whigs eða Red Red Meat. Allt sem þeir settu fram sem þú vildir heyra. Merkið var dómari af flottum, eins og hinar helgu indíur (sem margar hverjar eru ekki lengur, þó Sub Pop þoli). Á hverjum þriðjudegi í háskólabænum mínum í norður Kaliforníu fór ég niður í plötubúð og rannsökaði nýjustu útgáfurnar frá nýjustu undirskriftum þeirra. Og það var hvernig, haustið 1993, uppgötvaði ég Spinanes.

Platan var kölluðHendur, og grænblár kápan var einföld, aðlaðandi, kvenleg: nærmynd af pari í hálfum faðmi. Fyrsta lagið, „Entire,“ var það sem þú fékkst venjulega ekki frá Sub Pop: blíðleg varðeldslög, með hrífandi, lágstemmdri söng gítarleikarans Rebeccu Gates yfir trumbuslætti. Höfuðskífan, „Noel, Jonah, and Me“, lag sem ég get enn, 25 árum síðar, munað hverja óafmáanlega tón af, kynnti hinar ógeðslegu trommur Scott Plouf og rakvélargítar Gates.

Myndin gæti innihaldið fingur og hönd

Þann 7. desember mun Merge Records endurútgefaHendurmeð nýrri kápu. Með leyfi Merge Records

The Spinanes voru tvískiptur, og þeir voru frá Portland, Oregon, landi Elliott Smith, og tónlist þeirra var vakandi, ungleg, pólitísk, femínísk. Það var vara, aðlaðandi og hrátt líka -Hendurvar vissulega pönk, en jafn ástfanginn og reiður, og platan fór upp í fyrsta sæti háskólaútvarpslistans. Það var mikið af ótrúlegu indí rokki árið 1993, enHendurvar fullkomin frá upphafi til enda, plata sem ég vissi að ég myndi hlusta á að eilífu.


Sem ég á nokkurn veginn — jafnvel þó að það hafi fallið úr prentun. Tvær frábærar Spinanes-plötur til viðbótar komu í kjölfarið — 1996Ströndog 1998Bogar og gangar— og eftir að Spinanes leystust upp hélt Gates áfram að koma fram og gaf út sína eigin tónlist á meðan Plouf gekk til liðs við hina 90's trausta menn Built to Spill.Hendurvar mér dýrmætt en hvergi að finna á Spotify eða Apple Music. Indíklassík sem hefur glatast sögunni.

Ekki lengur! Durham, North Carolina's Merge Records er endurútgefin Hendur í yndislegum nýjum pakka — á vínyl og geisladisk — og með aðeins öðruvísi umslagi og nokkrum bónuslögum. Endurútgáfur af plötum frá 90. áratugnum eru stórkostlegar núna, en þetta er ekki til að vera tortrygginn yfir.Hendurhljómar eins vel og það hefur alltaf gert og verðskuldar nýtt sett af aðdáendum.


það skrítnasta á netinu
Mynd gæti innihaldið Clothing Apparel Human Person og Pj Liguori

„Það var skylda mín að vera kona á sviðinu,“ segir Gates, tekin hér árið 2001. „Og ekki sama. Og ekki vera hræddur.“Mynd: Whitney Bradshaw/Courtesy of Merge Records

gel naglalakk á náttúrulegum nöglum

Um daginn talaði ég við Rebecca Gates í Portland - þar sem hún býr enn (eftir dvöl í Chicago og víðar) - um minningar hennar frá tíunda áratugnum og hvernig það er að heyraHenduraftur, 25 árum síðar.


Uppruni hljómsveita var svo dularfullur fyrir internetið og Spinanes fannst mér svona árið 1993 - uppgötvun. Geturðu sagt mér hvernig þú og Scott Plouf urðuð til?

[Hlær] Jú. Ég kom aftur til Portland eftir háskóla fyrir austan, þar sem ég hafði verið mjög virk í útvarpi nemenda, og byrjaði, með vini mínum, fyrsta indie rokkútvarpsþáttinn í Portland, á KBOO, sem er enn til og er öflugur og frábær. Í gegnum það hitti ég nokkra menntaskólanema sem bjuggu í Austur-Portland sem hringdu og fóru að lokum að koma niður á stöð og hanga saman og þeir voru vinir Scott. Þannig að við urðum öll hluti af gróskumiklum senu, fórum á sýningar og unnum í plötubúðum og svo framvegis. Og Scotty var með trommur heima því bróðir hans Steve spilaði meðal annars í Wipers. Svo á einum tímapunkti byrjuðum við að spila saman.

Það er fyndið, að rifja upp þann tíma. Þetta var stigastig – þetta var ekki verðleika – en þú gætir bara spilað sýningu og einhverjum í hljómsveit myndi finnast þetta góð sýning og þú yrðir beðinn um að spila með þeim og svo framvegis og svo framvegis og svo á. Við Scott gerðum nokkur safnlög, síðan 7 tommu — og svo gerðum við aðra 7 tommu, og svo bað Sub Pop okkur að gera 7 tommu, og svo breyttu þeir því í plötu og síðan breytti því íþrírplötur. Það var þessi leið til að byggja bara á því að spila sýningar og bóka þínar eigin ferðir og fara um landið í Geo Prizm. Svo það var allt svona erfiðisvinna - en það var eiginleiki af því sem þarf að gera og hvernig þú gerir það.

Eru minningar þínar ánægjulegar frá þessum árum?


Klárlega. Ég er svo sannarlega hrifinn af þessum árum. Þegar við byrjuðum að spila [árið 1991] var það ekki bara fyrir internetið, heldur var það rokkuppsveifla fyrir indie. Það var áður en helstu útgáfufyrirtækin og fjölmiðlar skildu að þeir gætu gætt peninga á okkur og við vorum ein af síðustu hljómsveitunum sem náðu ekki þessari stóru bylgju. Okkar í alvöruvarannað samfélag. Ríkjandi hugmyndafræðin og valdafyrirmyndin í tónlistarbransanum höfðu ekki bara ekki áhuga á okkur heldur höfðum við ekki áhuga á henni. Svo égamhrifinn af því. Ég er heldur ekki tengdur því tilfinningalega.

Og hvernig var að vera kona í þessu atriði? Flestar hinar hljómsveitirnar á Sub Pop voru svo karlkyns. . .

Það var blanda. Ég fann örugglega fyrir takmörkunum hvað ég átti að vera hvað varðar útlit eða viðhorf. Ég man að ég fór í myndatöku – sem ég er alltaf þakklát fyrir að einhver vill, svo það eru ekki súr vínber – en konan var að setjaþittaf förðun á mig. Og ég var að grenja og bað hana um að lækka það. Hún hafði nefnt að hún hefði farðað fyrir Pavement vikuna áður. Og ég horfði bara á hana og sagði hvað settirðu á [Stephen] Malkmus? Og hún sagði: 'Jæja, smá grunnur; hann leit út fyrir að vera þreyttur.' Ég var eins og: „Frábært, við skulum gera það baraþað— og maskara og varalit. Ein af ástæðunum fyrir því að ég fór út og stillti á sviðið og setti hársvörð í hárið á mér fyrir hverja sýningu var sú að ég vildi segja, ég er að undirbúa migmeðþú. Ég ætla að setja hárið aftur í barrettuna eins og ég sé að vaska upp og þá ætla ég aðfara.

er matareitrun smitandi með kossum

Þess vegna var ég góður pönkrokkari því þannig hugsaði ég. Ég varð vissulega kvíðin og efaðist svo sannarlega um sjálfan mig, en þegar ég hvikaði þá mundi ég hversu mikilvæg tónlistin hafði alltaf verið mér og það var að hluta til skylda mín að vera kona á sviðinu og vera alveg sama. Og ekki vera hræddur. Og gerðu það bara.

Hvernig hefur það verið fyrir þig að hlusta aftur áHendur?

Það hefur verið frábært að fara aftur og íhuga þessi lög og gildi fyrstu plötunnar, ogHendurfellur að þessu. Það er bara hvatning: Hvernig býrðu til lag? Hvernig virkar það? Við elskuðum bæði sálartónlist, sem ég ólst upp við, og Scott elskaði sjálfsvíg, og hann elskaði Smith-hjónin, og ég myndi segja að við bárum tónlist sem við elskuðum mjög náið. En mér leiddist alltaf alþýðuhljómur og er það enn. Hvað varðar grimmd eða hvað varðar magn - það var eitthvað sem okkur líkaði bæði mjög vel við. Það er samt mjög mikilvægt fyrir mig að hugsa um hvað ég elska við rokk 'n' ról. Það eru ekki endilega fallegar konur sem syngja fallega.

Eitt af því áhugaverða við að fara til baka og hlusta áHendurer að fólk skildi ekki kynlífspólitíkina í textunum. Við vorum í raun pólitísk og ekki á augljósan hátt. Það sem kemur upp í hugann er lagið „Grand Prize“. Ég hata að vitna í minn eigin texta en ég ætla að vera hugrakkur: „Svo viðbjóðslegur með allan hávaðann þinn / flottu titla, heitu hvítu strákarnir / Alltaf að tala, alltaf að koma.“ Þetta var dude rokk og það var pólitík og það var Kavanaugh árið '93.

Þú segir að Spinanes hafi verið fyrir indie rokk uppsveifluna, en þú náðir miklum árangri: efst á háskólalistanum o.s.frv. Hvernig leið það?

Það dásamlega viðHendurað heppnast – og það kom útgefandanum á óvart og okkur og var mjög lífrænt – þýddi það að við ættum að gera aðra plötu og læra og fara í hljóðver og gera síðan þriðju plötuna okkar. Það var ánægjan. Það er það sem velgengni hefur alltaf þýtt fyrir mig - það þýðir að geta spilað þætti eða átt svona samtal við þig eða gert aðra plötu. Satt að segja hugsaði ég það ekki einu sinniHendurþurfti að koma út aftur. Allir eru að gera endurútgáfur. Ég hef verið að tala við Merge í langan tíma. Að lokum, Laura og Mac [Stofnendur sameinast; einnig sögðu báðar hljómsveitarinnar Superchunk: „Við viljum gera þessa plötu. Fólk ætti að heyra það. Það eru hljómsveitir sem vita ekki um það sem munu elska það. Það eru aðdáendur sem vita ekki um það sem munu elska það.' Og ég var bara eins og: 'Ég veit það ekki, það gæti bara lifað í fortíðinni og verið eitthvað sem fólk annað hvort fór í gegnum eða gerði ekki.' En ég verð að segja að ég er mjög ánægður með að það sé að koma aftur. Það er tækifæri til að tengjast fólki aftur. Jafnvel á Instagram skrifar fólk mér: „Þakka þér kærlega fyrir. Ég bauð konu minni og við fórum á þáttinn þinn á fyrsta stefnumótinu okkar. . .” Það er virkilega sætt. Það er tengingin sem ég hef við tónlist líka.

Þetta viðtal hefur verið þétt og breytt.