„Það er innblástur alls staðar“: Rick Owens um hámark ferilsins og tvær nýjar bækur hans

Ef þú ert fínstilltur á valdalista tískuheimsins veistu nú þegar að við lifum á tímum Rick Owens. Og jafnvel þótt þú sért það ekki, þá hefurðu líklega gripið í augun á kvikmyndatískusýningum hans, handteknu framandi fyrirsætunum hans, eða a.m.k. þessi mynd af honum á Lime vespu í París. Á þeim 18 árum sem Owens hefur sett upp flugbrautasöfn, fyrst í New York og síðan 2003 í París, hefur hönnuðurinn risið upp úr jaðar sérvitringi í eina af nauðsynlegustu, ögrandi og hvetjandi röddum tískunnar. Eins og hann segir það, er hluti af velgengni hans vegna þess að tískan er miskunnarlaus, þurrkar út flesta jafnaldra hans í sjálfstæðri eigu og setur samsteypurnar, með snúningshurðum þeirra skapandi stjórnenda, á skjálfta fótum. Hann er næstum síðasti maðurinn sem stendur — og hann stendur hár í 6,5 tommu pallstígvélum.


Núna er ekki bara augnablik Owens vegna þess að hann hefur lifað af, heldur vegna þess að hann lifir svo fallega. Skrefsýning hans vorið 2014 var bylting. Síðan þá hefur Owens aðeins unnið meira, ýtt lengra og orðið betri. Ljósmyndarinn Danielle Levitt varð þeirrar gæfu aðnjótandi að hafa verið baksviðs á steppsýningunni, þar sem Owens og eiginkona hans, Michèle Lamy, voru beðin um að gera heimildarmynd um dansarana og mynda þá fyrir kyrrmyndir. „Ég held að ferlið við að vinna að þrepasýningunni hafi kveikt eitthvað í honum, eitthvað sem honum líkaði við sjálfan sig eða í verkinu eða hvernig sem ég kaus að skrásetja sýninguna, og það var það sem opnaði dyrnar að sambandi okkar,“ segir LevittVogue. Hún hefur verið baksviðs á öllum sýningum síðan, og nú hafa gripandi andlitsmyndir hennar sem sýna verk Owens í sinni hreinustu mynd verið teknar saman í nýrri bók frá Rizzoli,Rick Owens Ljósmynd af Danielle Levitt. „Myndirnar sem ég geri tel ég vera af augnablikinu þar sem það sem Rick hugsar, finnst og vill koma á framfæri sést í raun og veru. Þetta er öll framtíðarsýn Rick eins og ég skjalfest,“ segir hún.

Debora SS14 Vicious Womens

Debora, SS14 Vicious Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Levitt skilur að hún hefur verið til staðar í töfrandi tíma í Rickaissance. „Það fær mig í rauninni tilfinningalega,“ segir hún, „vegna þess að hann verður betri með hverju tímabili. Hvernig gerir hann það? Ég er listamaður, hann er listamaður, en listsköpun hans - í hvert skipti sem ég sé það er það betra. Hvert. Tími. Hann er stöðugt að læra og hann er alltaf að ýta sér. Hvar dettur honum eitthvað af þessu í hug? Hvar býr það í höfðinu á honum? Í hvert skipti sem ég er hrifinn af stigi listsköpunar hans og einbeitingar.“

Morguninn þegar hann skrifaði undir bók sína í New York í september, hugsaði Owens ummæli Levitt. „Það er einfaldlega vegna þess að ég varð öruggari með verkfærin mín og ég varð fjörugari. Til vitnis um taumlausa leikgleði hans og óbilandi vinnusiðferði hans: Í mánuðinum frá samtali okkar hefur hann áritað bækur í fjórum löndum, sýnt vor 2020 safn af ballsloppum og Aztec höfuðfatnaði, haldið hátíð í tilefni af kynningu hans. Veja samstarfið stóð fyrir öðru rave til góðs fyrir Centre Pompidou og mun eftir nokkrar klukkustundir taka við Superstar verðlaununum frá Fashion Group International hér í New York. Ef skapandi framleiðsla Owens upp á síðkastið hefur sýnt eitthvað, þá er það nákvæmlega hversu víðsýnn, hversu fús til að þróast, breytast og vinna saman hann er í raun og veru.


Í Howard Street verslun sinni í september tilkynnti Owens: „Ég ætla bara að röfla,“ og hélt áfram að gera nákvæmlega það, ræddi það sem honum finnst gaman að gera í New York (heimsækja nýja Gavin Brown fyrirtækið), það sem hann langaði að sjá á tískuvikunni (aðeins The Row, þó hann hafi líkað við Look 2 frá Oscar de la Renta, og er að komast inn í CDLM), og réttarhöldin yfir nýja köttinum hans, Pixie, sem mun ekki hætta að pissa á sama stað af svarta jakkanum hans. Samtalið sikkaði og sökknaði, frá vinnu hans til vinnu minnar, til lífs hans til lífs míns, til sjónvarpsþáttanna sem við erum að éta og paparazzi-fóðrið sem ég er heltekinn af. Kannski ætti hann að gera podcast næst - það væri frábært. Í millitíðinni eru hér ritstýrðir hápunktar úr samtali okkar um að halda lífi, gera það raunverulegt og ná skrefum þínum.

Logan SS18 Dirt Womens

Logan, SS18 Dirt Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli


Hvað líkar þér við hvernig Danielle ljósmyndar verkin þín?

Kannski er sjónin mín ekki eins og hún var áður, en mér líkar við hlutina með mjög miklum birtuskilum, mjög skörpum og mjög vel upplýsta. Ég held að það sé frábær klínísk hlið á því, en svo er þetta undirlag tilfinninga. Módelin eru alltaf í miðju einhvers konar látbragði sem er svolítið mannlegt, og öðru hvoru, svolítið hjartfólgið óþægilegt. Hún fær bara eitthvað út úr fólki. Ég held að það sé mjög auðvelt að vera með henni og hún er mjög áhugasöm. Maður finnur fyrir smá kæruleysi frá henni; það er aðlaðandi og það fær þig til að vilja vera svolítið kærulaus. Mig grunar þetta, ég meina, frá því að ég horfi á hana mynda fólk. Ég held að hún hafi sennilega góða mömmuorku, svo það hjálpar fólki að líða vel. Og hún er fín og hress. Er það gott orð?


Já, brask er gott orð.

Er það ósmekklegt orð?

Nei, ég held að það sé gott í þessu samhengi.

Mér finnst það ekki ósmekklegt. Þið ættuð að nota hana.


Ég elska hana. Ég elska vinnuna hennar.

Láttu það gerast.

Ég geri mitt besta! Af myndunum virðist sem Danielle hafi skapandi stjórn á ljósmyndunum sem hún gerir. Hvernig er það fyrir þig, að gefa henni smá af þinni eigin skapandi stjórn?

Ég hef stílað það. Það er á bak við tjöldin á flugbrautarsýningu og það er nú þegar eins leikstýrt og ég get náð því áður en það fer á flugbrautina. Hver módel er eins klædd eins nálægt fullkomnun og ég mun nokkurn tíma geta fengið hana, svo það er ekki eins og ég sé í raun að taka mikla áhættu. Þetta er allt frekar skipulagt á þeim tímapunkti. Ég treysti bara að Danielle taki hlutina. Svo, já, það er þáttur af trausti — og ég er alls ekki mjög traust manneskja, en ég treysti því að það komi vel út og það verði nóg af valmöguleikum til að velja eitthvað gott og að það verði fullt af hlutum til að breyta úr og það er nóg pláss fyrir einhvern persónuleika og tilfinningar og eitthvað af móðurorku Danielle.

Nana og Sienna SS17 Walrus Womens

Nana og Sienna, SS17 Walrus Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Hugsar þú um hvernig myndirnar munu spilast á samfélagsmiðlum og á netinu? Veiruvirkni þeirra?

Eiginlega ekki. Ég býst við að ég set þær á Instagram, en ég geri ekki mikið af þeim, held ég. Ég er ekki sjálfur á Instagram, en ég þakka að skoða hlutina myndrænt á litlum skjá og ég er meðvituð um hvað lítur vel út fyrir þessa kynslóð. Það er ekki eins og ég sé að gera það á útreiknaðan hátt, en þú sérð hvernig hlutirnir fara og þú sérð hvernig heimurinn líður.

Það hvernig hlutirnir líta út á myndrænan hátt hefur alltaf verið mér mikilvægt. Eins og ég bý til föt, þá finnst mér gaman að sjá hlutina skagast mikið út eða dragast, sleppa eða teygjast út. Mér finnst gaman að sjá manneskjuna taka upp pláss á annan hátt, á ýktan hátt eða á prýðilegan hátt. Það er byggingarlistaratriði. Bara ein bending, eitt sem stendur upp úr, gerir alla skuggamyndina þína öðruvísi. Ég er nú þegar að hugsa myndrænt, svo það er samhljómurinn um myndmál Danielle og fötin mín. Það verður mjög skúlptúrískt. Það verður skúlptúrískara síðar [í verkum mínum] og þú getur séð þessa þróun skúlptúrsins. Það er einfaldlega vegna þess að ég varð öruggari með verkfærin mín og ég varð fjörugari, held ég. Það er ekki eins og ég hafi hugsað um það þá, en þegar ég lít til baka á það, er það hvernig ég greini það. Kannski hef ég rangt fyrir mér, en ég held að það hafi gerst. Eftir smá stund hefur þú meira sjálfstraust til að spila.

Er einhver ástæða fyrir því að þú vildir gera þessa bók núna í stað þess að bíða til loka áratugarins eða eitthvað svoleiðis?

selena gomez bátur

Það var lagt fyrir mig. Það var ekki eitthvað sem ég lagði til. Ég lagði fram LeGaspi bókina og Rizzoli svaraði: „Getum við gert þetta líka? Þeir virðast halda að þetta hafi meira. . .

. . . höfða til kaffiborðs?

Ætli það ekki. Ætli LeGaspi nafnið hafi bara verið of óljóst. Ég meina að bókin verður bara skrýtin, þess vegna líkar mér við hana. Það er uppáhaldshlutinn minn við það. En já, ef þetta er fín kaffiborðsbók þá er ég alveg fyrir það. Ég man ekki hvernig framhliðin lítur út. [Owens lokar bókinni.] Ó já, fallegt kaffiborðsmyndefni.

Persónulega hata ég rykkápur úr bókum. Þegar ég kaupi bækur tek ég þær alltaf af. Það er eins og að hafa umbúðirnar á einhverju. Þeir eru líka bjartir og útreiknaðir til að draga augað, eins og í bókahillu í verslun, svo mér finnst þetta alltaf vera manipulativ mynd. Mér líkar við taubakka. Mér líkar hvernig þeir dofna og mér líkar við hvernig þeir líta út í bókahillunni minni. Ég vil ekki sjá glansandi morgunkornskassa í stórmarkaði í bókahillunni minni. Svo ég set alltaf á móti bókkápunni. En þetta lítur ansi vel út! Og þessi af Kembra [Pfahler á LeGaspi bókinni] lítur líka nokkuð vel út.

Carl FW18 Sisyphus Herrar

Carl, FW18 Sisyphus menn'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Þegar ég talaði við Danielle í síma var hún að segja að sér fyndist hún koma inn í heiminn þinn á fullkomnu augnabliki, rétt þegar þú varst að slá skrefinu þínu. Finnst þér það vera satt?

Kannski. Það gæti vel verið satt. Ég er ánægður með að henni tókst að fanga það augnablik sem mun líklega verða eitt af mest afgerandi augnablikunum mínum, þessi skrefasýning. Ég elska að hún var fær um að koma inn á þessum nótum og halda áfram að þróast frá því tímabili. Tímasetningin var virkilega fullkomin. Ég er að reyna að muna hvernig þættirnir voru áður. ég get það ekki!

Þar var þátturinn með eldbakgrunninn og sá með froðubólunum . . .

umbreytingar myndir af þyngdartapi

Ójá. Þeir voru fínir. Það er fyndið hvernig ég byrjaði, ég hafði aldrei hugsað um að gera flugbrautarsýningar. Ég hélt alltaf að ég myndi ekki geta haldið því áfram eftir nokkrar sýningar, að heimurinn krafðist miklu meiri spennu en það sem ég ætlaði að geta gert. Það er dálítið fyndið hvernig ég hef endað með því að vaxa inn í það, átta mig á því að mér finnst gaman að vera glæsilegur og gera stórkostlegar sýningar. Ég hafði aldrei búist við því. Það er ekki eins og mig hafi nokkurn tíma dreymt um að koma út að heyja í lok flugbrautarsýningarinnar í París. Það er ekki eins og mér hafi aldrei dottið það í hug þegar ég var að búa til föt í upphafi eða jafnvel að hugsa um að búa til föt. Ég veit ekki hvort ég hélt að það væri hægt. ég man það ekki. Ég man það eiginlega ekki.

Það virðist þó hafa verið mjög eðlileg þróun, frá fyrstu settum og uppsetningum til alls sem þú hefur gert nýlega.

Já. Stór hluti af því er að ég á bara frábæra félaga sem hafa verndað mig. Við höfum talað um þetta áður. Án þess konar kúla sem gerir þér kleift að finna rödd þína og tjá rödd þína - það er erfitt fyrir neinn að sanna sig í raun á þremur tímabilum eins og krafist er núna. Svo þar var ég heppinn. Ég var heppinn að hafa vernd og það er það sem kom mér hingað. Þú veist, ég segi eins og félaga mínum: 'Þið hefðuð getað gert þetta með hverjum sem er.' Það er fullt af hæfileikaríku fólki þarna úti en erfiði hlutinn er framkvæmdin. Að klára það á réttum tíma og á réttu verði og leyfa þér að halda áfram. Allt þetta dót er svo nauðsynlegt.

[Aría nær hámarki í bakgrunni.]

Þetta er algjör lagalisti!

Ég hef valdið þeim það og núna er ég frekar pirraður yfir því. Það er soldið villt.

Lera SS15 Faun Womens

Lera, SS15 Faun Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Með Larry bókinni er augljós ætlun og tilgangur bókarinnar, á vissan hátt. Það er virðing þín til hans. . .

Þegar ég gerði það Larry bókina , Ég ætlaði það bara sem skemmtilegt, glæsilegt, silfur, svart og hvítt persónulegt hlutur. Um það bil hálfa leið inn í það komst ég að því að það var þetta handrit sem hann hafði skrifað á meðan hann var að deyja, og þar var ekkja hans og systir hans. Þeir höfðu ekki verið tengdir í nokkurn tíma, svo þeir tengdust aftur og handritið varð aðgengilegt í gegnum systur hans, sem var ánægjuleg stund fyrir okkur öll. Í handritinu var allt í einu hugmyndin um að ég myndi geta haft rödd hans í þessari bók, en allt snerist bara við. Það var þetta lag af þyngdartapi sem gerði þessa bók svo miklu dýpri en ég hélt að hún myndi verða. Ég var mjög stoltur af því að geta látið röddina hans fylgja með og láta í sér heyra. Það var eitthvað sem ég hafði í rauninni ekki ætlað mér. Mér leið í rauninni ekki eins og ég væri hluti af alnæmiskynslóðinni því ég var ekki til. Mér líður eins og ég sé síðasta manneskjan til að geta talað um það, en þessi saga fannst um kynslóð sem ekki margir lifðu af. Það var gott að tala um einhvern sem hafði ekki tækifæri til að láta í sér heyra.

Einnig, hversu brjálað að þessi dragdrottning-næmni hafi endað á mið-amerískum fótboltavöllum? Ég elska þetta! Ég elska að við fengum drottningarbúðir í framhaldsskólum. [Hlær.] En ég veit ekki hvort ég þekkti það þannig þegar ég sá það þegar ég var 13. Þegar við vorum 13 — varstu ekki einu sinnifæddur, en þegar við vorum 13, ég held að það hafi ekki verið svona þungarokk. Eða ég var ekki meðvituð um það. Ég fann að með Kiss varð það illt, satanískt og óheiðarlegt. Þannig var það þá. Síðar, þegar ég lít til baka, varð þetta mjög teiknimyndalegt og mjög kjánalegt, en svo var það virkilega ógnvekjandi - að minnsta kosti fyrir mig þegar ég var 13 ára í Porterville. Þetta var spennandi, þessi ógn.

Málið við þessa búninga er að myndrænt eru þeir svo uppleystir. Grafíkin og framsetningin gaf Kiss vald sem þeir hefðu annars ekki haft. Þetta var einkennisbúningur sem þú trúðir á. Það var sannfærandi. Allt var sannfærandi vegna þess að einkennisbúningurinn var svo réttur og það var bara hinn fullkomni nótur af fáránleika sem gerði hann flottan. Þetta var eins og kvenhattur frá 1940, þú veist hvernig þeir voru stundum bara svo fáránlegir og yfir höfuð, en skarpir og flottir?

Mér finnst eins og það sé það sem er að gerast í tísku, svolítið, núna. Vegna þess að það var næmni í fortíðinni, í langan tíma, að það snerist mjög mikið um að henda öllu saman, öllu sem þú hefur séð í gegnum allar kynslóðir tískunnar. [Hugmynd um að] allir hafa sinn stíl. Þeir gera það ekki. En núna, held ég, erum við orðin svo ofmettuð að fólk getur verið sértækt og kannski [hvíslar] elítískur.

Að vera elítískur er að koma aftur í stórum stíl.

Er það? Ó gott. Er samt leyfilegt að segja það?

Ég veit ekki hvort við höfum leyfi til að segja það ennþá, en það er eitthvað að gerast þar sem götufatnaður, aðgengi, samfélagsmiðlar og lýðræðisvæðing tísku gerði tísku aðgengilega öllum – sem var fallegt mál – en fólk vill ýta á móti þessi lýðræðisvæðing núna held ég.

Allir vilja vera sérstakir.

Hugmyndir um að vera leynilegar, elítu, borgaralegar eru mjög flottar. Ég held að það hafi líka að gera með alla ranglætið sem tengist því að vera borgaralegur.

Ég veit, borgaralega málið. Guð minn góður. Riccardo Tisci byrjaði á Burberry og svo fylgdi Celine á eftir, sem er reyndar fyndið.

Virgil FW17 Glitter Herra

Virgile, FW17 Glitter HerraLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Þú ert sjaldan í New York, en finnst þér gaman að koma í þessa verslun og aðrar verslanir þínar og horfa bara á hvað er að gerast?

Ég gerði í síðustu viku, reyndar, í París. Ég hef eiginlega aldrei setið þarna inni í tvo tíma og horft á fólk prufa föt, en ég var hjá móður vinar og við vorum að fá henni eitthvað. Það var gaman! Ég meina fyrsta hálftímann var ég svona, 'Ég get ekki beðið eftir að komast héðan'; en svo slakaði ég á þessu og það var í rauninni skemmtilegt – og fræðandi. Það fékk mig til að horfa á hlutina með öðru sjónarhorni og öðru viðhorfi. En mér finnst eins og ég hafi lært það þegar ég var að selja fötin sjálfur, í bakskrifstofunni til þessara kaupenda, svo mér finnst eins og ég hafi haft smá innsýn frá því ég byrjaði á því hvernig fyrirtækið virkaði. Það var mjög persónulegt. Ég var bara að pæla í dóti í kringum mig og það var mjög smásölumiðað. Það var alltaf smásala byggt í upphafi án fantasíunnar um tískusýningar. Það var bara í búðinni. En það er gaman að vera hérna inni. Guð, það er fallegt er það ekki?

Hugsar þú um lífið sem hlutirnir þínir eiga eftir að þú skildir við þá eða hvernig annað fólk neytir vörunnar þinnar?

Ég hugsa eiginlega ekki um það. Það kemur alltaf á óvart þegar ég sé eitthvað á einhverjum. Það sem ég elska er að vera í neðanjarðarlestinni í Bologna, undir borginni, og sjá einhvern klæðast dótinu mínu. Það er unaður. Ég hugsa, Guð, ég hafði virkilega áhrif á eitthvað. Það er ekki eins og ég hafi læknað sjúkdóm eða neitt, en á mjög frumlegan hátt er mjög ánægjulegt að sjá að þú hafðir áhrif í heiminum og að þú ert ódauðlegur með því að taka þátt. Ég meina, ódauðleiki er soldið. . . [hlé] jæja, það er eitthvað sem við erum öll í. Við viljum öll verða ódauðleg.

hversu nálægt ætti rakatæki að vera rúminu þínu

Er þessi bók skjal um ódauðleika þinn?

Jú! Já. Ég man að ég talaði við einhvern fráVogue, kannski var það Lynn Yaeger, kannski var það Sally Singer, og ég man að ég sagði að ef ég hefði farið aðra leið . . . Það eina sem ég sé eftir því að hafa ekki farið hefðbundnari leið í tísku, kannski að vera í New York eða kannski ganga í hús og verða stærri hönnuður í stærra húsi, er að ég gat aldrei fengið Irving Penn portrett eða Irving Penn myndir af fötunum mínum. Eða Horst myndir. Eða Avedon myndir. Þessir goðsagnakenndu ljósmyndarar, eða jafnvel nútímalegri útgáfur af því. Jæja, ég á reyndar dót núna, en ekki mikið. Ég á nokkrar Nick Knight myndir, nokkrar Steven Klein myndir, nokkrar Juergen Teller myndir, en ég varð eiginlega aldrei hluti af . . . Ef ég hefði farið aðra leið væri minnst meira með Avedon eða Irving Penn portrett. Ég man að hver sem ég var að tala við sagði: „Jæja, það eina sem þú getur í raun gert í því er bara að gera bækur. Haltu bara áfram að gera bækur og það verður ódauðleiki þinn.“ Það er satt. Það er ekki eins og ég hafi ákveðið að gera það, en ég er mjög ánægður núna með að minnst verður eins og ég vil vera.

Katie FW16 Mastodon Womens

Katie, FW16 Mastodon Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Finnur þú fyrir einhverju ósamböndum milli þín sem þú hefur minnst í gegnum verkin þín, sýninguna þína og bækurnar þínar og þín sem situr kannski heima og þrífur kött sem pissar úr jakkanum þínum?

Reyndar ekki, því ég tala um allt. Þetta er allt hluti af sömu sögunni. Alla galla í lífi mínu er ég nokkuð opinská um. Ég tala um list og mína eigin list, svo ég held að þetta sé allt frekar útsett. Það er einn af meginatriðum sögunnar minnar, að þú hafir leyfi til að finna upp sjálfur. Ég held að það sé líklega góð hugmynd að vita að þú ert gallaður og ekki berja sjálfan þig um galla þína of mikið. Að vinna í þeim, en vita að þú ert aldrei að fara að laga þau og það skiptir ekki máli og eftir 100 ár mun engum vera sama. Svo ég held að það sé ekkert í rauninni sem ég hafi falið sem eyðileggur söguna.

Þegar þú hugsar um að koma með nýtt fólk inn í heiminn þinn, vinna með Danielle eða gera bók um Larry, hversu meðvituð ertu þá um Rick Owens áhrifin? Öll tengsl við þig réttlæta strax einhvern, eitthvað eða list þeirra.

Gerir það?

Ég held það. Það er ekki bara faglega. Danielle er nú þegar ótrúlega efnilegur og virtur ljósmyndari, en að hafa samþykkisstimpil þinn færir hana til nýs markhóps.

Jæja, það mun vera ákveðið ungt fólk sem mun fá ákveðna lögmæti og þá gæti ég verið lögmætt af samskiptum við einhvern annan. Það var grein, hún var svolítið fyndin, því ég var nýbúinn að gera þetta verkefni með Thomas Houseago [fyrir vorið 2020 karlasýninguna]. Þeir reistu skúlptúrinn hans þar sem ég geri venjulega sýninguna mína, þannig að sýningin mín þyrfti bókstaflega að snúast um skúlptúrinn hans. Ég elska Thomas Houseago, svo ég leitaði til hans og spurði hann hvort hann gæti hugsað sér að taka meira þátt í þættinum mínum. Hann kom sjálfur og gerði þessa leiruppsetningu um alla flugbrautina og ég man eftir því að hafa lesið eitthvað á eftir um „Stundum þarf þreyttur hönnuður að réttlæta sig með glamúr frægs listamanns. Sanngjarnt. Mér fannst töfrandi að vinna með Thomas Houseago. Hann er meiriháttar - hann á eftir að verða hluti af listasögunni. Það eru alls kyns lög af lögmæti að gerast. Ég er líka meðvituð um að það getur verið sumt fólk sem er ekki þeirra tebolli og það rekur augun eins og: 'Ó, Rick Owens hluturinn.' Ég skil það. Ég geri ekki alltaf ráð fyrir því að [að vera tengdur við mig] sé gott.

Ég held að það sé gott mál.

Mér finnst líka að það sé önnur leið til að meta mig á þessum tímum samanborið við allt blóðbað allra hönnuða sem hafa verið þurrkaðir út. Það gerir mann eins og mig, sem hefur verið stöðugur og haldið sig á eigin akrein, það gerir mig sjaldgæfari en áður. Það eykur líklega fulltrúann minn bara með þreki.

Ylva og Allison SS16 Cyclops Womens

Ylva og Allison, SS16 Cyclops Women'sLjósmynd af Danielle Levitt; Með leyfi Rizzoli

Horfirðu á allar sýningarnar?

Ég skoða mikið. Það er gaman.

Og þú hefur ekki áhyggjur af því að það myndi ekki síast inn í sköpunarferlið þitt?

Það gerir það. Ég er viss um að það gerir það. Ég er viss um að ég er að skoða margt af því sem á ekki að gera, margt af því sem er þarna úti og hvað hefur verið gert of mikið. En þú getur fundið ánægjulegar línur hvar sem er. Ég finn þá í neðanjarðarlestinni, eins og einhver er með skyrtuna sína bundna um mjaðmirnar. Þú getur séð eitthvað. Ég er alltaf að skoða hvað fólk gerir. Ég er líka að hugsa viðskiptalega: Þetta lítur út eins og eitthvað sem virkar; sem lítur út eins og eitthvað sem fólk myndi vilja kaupa; hvernig gerum við eitthvað svoleiðis? Ég er stundum meðvituð um það. Ekki mikið, en ég er frekar praktísk. Þetta er ekki bara ljóðræn duttlunga og djúpar hugsanir. Stundum er það bara það sem er þarna úti sem lítur vel út, er skynsamlegt eða lítur út fyrir að vera rökrétt. Þú veist aldrei hvaðan það kemur. Stundum ætlar einhver að gera pils, og ég held að það sé dálítið smjaðandi, sem lítur vel út núna. Ég veit ekki. Það er innblástur alls staðar.